Gerard Caris - Mathematischer bildender Künstler – 1970 – Siebdruck „Cosmos-Serie II“, limitierte Auflage

• Künstler: Gerardus Franciscus Caris (1925 - 2025)
• Medium: Farbsiebdruck auf Glanzpapier
• Datum: 1970
• Nummeriert: 33/90
• Unterschrift: unten rechts mit Bleistift
• Zustand: Guter Zustand
• Titel: Cosmos-Serie II
  

Gerardus Franciscus (Gerard) Caris (Maastricht, 20. März 1925 – Maastricht, 2. Januar 2025) war ein niederländischer bildender Künstler. Er war der Sohn von Maria Anna Leenders und des Rangierers Egidius Caris. Er selbst war mit Margriet (Nachname unbekannt) verheiratet. In Caris' Umfeld wurde der Kunst wenig Beachtung geschenkt; zudem befanden sich die Krisenjahre der Zwischenkriegszeit in einer schwierigen Lage. Schon früh zeichnete er und wollte eine Kunsthochschule besuchen. Sein Vater verbot ihm dies; stattdessen besuchte er die Technische Schule in Maastricht (1939–1943). Er interessierte sich zwar für Technik, konnte dies aber erst während seiner militärischen Ausbildung kurz nach der Befreiung Maastrichts vom Zweiten Weltkrieg weiterentwickeln. Er war in England, den Vereinigten Staaten (Ausbildung in Camp Lejeune) und Niederländisch-Indien (Befreiung von den japanischen Besatzern) stationiert. Nach seinem Militärdienst arbeitete er für Ölkonzerne in Indonesien, Neuguinea, Nigeria und der Türkei. 1967 ließ er sich in den Vereinigten Staaten nieder (nachdem er die Jahre 1958–1961 in Arabien verbracht hatte) und kehrte 1968 in die Niederlande zurück. Dieser Aufenthalt in den USA war entscheidend für Caris’ Entwicklung hin zur bildenden Kunst. Durch Museumsbesuche lernte er unter anderem die Werke von Willem de Kooning kennen und experimentierte auch selbst mit Wachs. Dabei ließ er sich von Jackson Pollock und Mark Rothko inspirieren; er erkannte jedoch, dass dies nicht zum gewünschten Ergebnis führte. Während seiner Arbeit fiel sein Blick auf die Kristallstruktur mit ihren polygonalen Facetten; diese hatte er zuvor in Tätowierungen in Neuguinea gesehen. Ein Aufenthalt in Maine (USA) brachte ihn zurück in die bildende Kunst, doch es war die Zeit der Flower-Power-Bewegung. Er begann sein Studium am Monterey Peninsula College und am San José College (1962–1964) und an der University of California, Berkeley (1964–1967, Philosophie mit 42 Jahren und Master of Arts 1969), wo er unter anderem von David Hockney, Ronald Brooks Kitay und Richard Diebenkorn unterrichtet wurde. Er selbst fühlte sich eher zum Bauhaus und zu De Stijl hingezogen. Er entwickelte eine Faszination für das Fünfeck und den Goldenen Schnitt und wandte diese, unterstützt von Kristallographen und anderen, überall an. Eines seiner großformatigen Werke (7 x 8 Meter) wurde auf der Maasvlakte installiert; zu dieser Zeit arbeitete er in seinem Atelier am Glacisweg. Er hatte zahlreiche Ausstellungen in Museen. Eine der letzten fand 2024 in der Sternwarte und im Botanischen Garten Leiden statt. Seine Werke befinden sich in verschiedenen Museen im In- und Ausland.